Retour sur… la Rencontre départementale à L’Unisson #2025
Jeudi 27 février 2025, le Réseau Jeune Public au Centre (RJP) organisait sa Rencontre départementale du Loiret en collaboration étroite avec le Synavi dans le cadre de ses Jeudiffusion. Cette rencontre d’une journée s’est tenue à L’Unisson, à Saint-Jean-de-la-Ruelle.
Le Réseau avait choisi de consacrer cette journée au thème suivant : « Accueillir les adolescent·es au spectacle », un sujet en résonance avec sa prochaine rencontre régionale qui aura lieu le 19 novembre 2025 dans l’Indre. L’objectif était de rassembler des acteur-rices de la filière Jeune public – en particulier des artistes et des programmateur-rices – afin d’initier une première étape de réflexion commune. Ce temps d’échanges a permis aux participant-es de partager leurs expériences, de questionner leurs pratiques, et les manières d’aller à la rencontre des adolescent-es dans les lieux de spectacle.
Découvrir la synthèse et les ressources de la journée
Spectacle “Les oiseaux”, Compagnie 21 (37)
Découvrir “Les oiseaux”Spectacle “De A à Zèbre”, Compagnie Pih Poh (37)
Spectacle “Bulles Bleues”, Compagnie L’Intruse (41)
Spectacle “Bodegon”, Barda Compagnie (36)
Temps d’échanges “Accueillir les adolescent-es au spectacle”
Le temps “Avant” : préparer la rencontre
Choix de programmation : plusieurs programmateur-rices privilégient généralement le sujet traité par le spectacle plutôt qu’un ciblage strict par âge. Ce choix vise à proposer des œuvres qui ont du sens.
Rencontres en amont : la majorité des participants soulignent l’importance – quand c’est possible – de rencontrer les adolescent-es avant la représentation. Ces échanges permettent de créer une première accroche, de contextualiser le spectacle et d’ouvrir un espace de questionnement.
Ce qu’on a à leur dire : Jean-Jacques Sylvestre, conteur, insiste sur le fait que la question centrale n’est pas tellement “Comment écrit-on pour les adolescent-es ?”, mais bien “Qu’avons-nous à leur dire ?”. Il rappelle que les contes, portés par une parole directe, trouvent souvent un fort écho auprès d’eux-elles.
Le temps “pendant” : penser l’adresse scénique
Rapport au spectacle vivant : les adolescent-es ont un rapport particulier au live, à l’instant partagé. Contrairement aux idées reçues, ils ne décrochent pas forcément plus vite que les adultes, et peuvent même rester attentifs là où d’autres se désengagent.
Question des codes : dans le domaine du théâtre par exemple, les artistes sont partagés entre l’idée d’un jeu très direct, parfois frontal, et celle d’un théâtre qui ne s’adapte pas spécifiquement, mais qui affirme la diversité des formes. Cette tension reflète une interrogation plus large : comment parler aux adolescent-es ?
Thématiques sensibles : des sujets comme la famille, le collectif, ou l’appartenance résonnent souvent fortement chez les adolescent-es. Le spectacle vivant peut alors devenir un lieu de projection, de réflexion, voire de transformation.
Le temps “Après” : accompagner, prolonger, réfléchir
Échanges avec les artistes : les retours d’expérience insistent sur l’importance de créer des temps d’échange après la représentation. Ces moments permettent d’ancrer l’expérience et d’ouvrir des pistes de réflexion.
Prescrire ou accompagner ? : le terme de “prescription” fait débat. Certain-es y voient un cadre utile, d’autres préfèrent une approche participative, où les adolescent-es sont accompagné-es dans une réflexion sur leurs envies culturelles.
Le théâtre comme outil d’acculturation : dans une société marquée par la profusion culturelle et la consommation rapide, le théâtre offre une respiration, un temps long d’écoute et de représentation. Il contribue à forger un imaginaire, à transmettre des récits, à enrichir le regard.
Conclusion
Accueillir les adolescent-es au spectacle implique de penser leur présence dans toutes ses dimensions : les préparer en amont, leur offrir une adresse scénique vivante et sincère, et prolonger cette rencontre par l’échange et la réflexion.
Découvrir et en savoir plus sur les structures présentes
- Amélie Linard (37)
- Compagnie Envol Majeur (45)
- Compagnie 1-0-1 (41)
- Compagnie Je est un autre (45)
- Compagnie La Valise Ondulatoire (41)
- Compagnie Le Chant du Ressort (36)
- Compagnie Les Utopies (45)
- Compagnie Matiloun (45)
- Jean-Jacques Silvestre
- L’Astrolabe (45)
- Les Spectacles de l’Aribout (36)
- Ville de Saint-Jean-de-Braye (45)
- Ville de Villemandeur (45)
Quelques “grandes petites” phrases de la journée
"La vraie question, c'est : qu'a-t-on à leur dire ? Plutôt que : doit-on créer pour les adolescent-es, pour les adultes, pour le tout public ?"
– Jean-Jacques Silvestre, Conteur
“Il n’y a pas de règle quant au ton ou au style à adopter pour toucher les ados.”
– Magali Berruet, comédienne chez les fous de bassan et programmatrice pour le Puits-Manu à Beaugency (45)
“Généralement, les ados ont un rapport particulier au live, au lien avec l’artiste.”
– Julie Delannoy, L’Astrolabe (45)
“Parfois, durant le spectacle, les ados ne décrochent pas, là où les adultes eux décrochent !”
– Charles Jouteux, Membre du Conseil paritaire du RJP
